SILENCIO

Concepto:

Condicionamiento de la imagen, esto refiere que por la repetición de una imagen en particular, la vamos asociando, quizás inconscientemente, a un tipo de sentimiento, por lo cual reaccionamos a la imagen expuesta.

Fundamentación:

Existen dos tipos de condicionamiento, el primero es el condicionamiento clásico, instaurado por Pavlov, donde se hace referencia a que la respuesta (consecuencia), es la asociación entre estimulo y reflejo al contrario de lo que ocurre con el condicionamiento operante que es una forma de aprendizaje en la que la consecuencia (el estímulo reforzador) es contingente a la respuesta que previamente ha emitido el sujeto. El condicionamiento operante implica la ejecución de conductas que operan sobre el ambiente.

Este condicionamiento, tiene relación con desarrollar nuevas conductas en función a sus consecuencias, es decir la conducta esta estrechamente ligada con la consecuencia de esta. Por ejemplo al tomar un pedazo de vidrio roto y me corto, para la próxima vez que vea un vidrio roto voy a saber que eso es dañino, porque lo viví y voy a tener ese recuerdo.

En la vida cotidiana, somos constantemente bombardeados con imágenes y sonidos, que por su emotividad, logra una reacción en las personas. Al tener en cuenta esta reacción, hay elementos visuales y sonoros que son ocupados constantemente, puesto que ya están probados y se sabe que un tipo de músico o un tipo de imagen va a conseguir la reacción que ellos quieren. Estas imágenes y sonidos que son constantemente repetidos los nombramos cliché, estas son imágenes y/o sonidos que son re-utilizadas con algunas modificaciones mínimas, una y otra vez, esto trae como consecuencia que ya estemos acostumbrados a estas y ya tengamos una reacción ante el estimulo mostrado.

Muchos elementos cotidianos no rememoran momentos o personas, por lo cual tenemos una reacción ante este estimulo personal. La publicidad se apropia de estos condicionamientos y los utiliza a su favor, creando al mismo tiempo las imágenes cliché, que son imágenes que son re-utilizadas por su apropiada reacción del espectador, y no es solo la utilización de las imágenes si no de todo elemento que sirva para sensibilizar al publico al que va dirigido, como por ejemplo, el sonido, los colores, la iluminación, etc.

En el arte pasa algo parecido, quizás no es una apropiación tan evidente como el de la publicidad, puesto que el arte trabaja con las emociones, no de una manera comercial, pero de este mismo modo hay elementos que se van repitiendo y hacen que el publico común, asocie aquel elemento como algo artístico. Un ejemplo de lo antes dichos es la fotografía, es una practica común en estos días, puesto que las cámaras fotográficas están al alcance de la mayoría de las personas. Si se nos pide que pensemos en una fotografía”artística” inmediatamente nos imaginamos dos características, la primera es el blanco y negro y la otra, es el desnudo femenino( se encuentran en orden de popularidad). Estas dos características cargan a la imagen de dramatismo e intimidad, lo que produce una respuesta de sobrecogimiento en el espectador. Con esta reacción ya aprendida, se comenzó a utilizar como estrategia tanto artística como en la publicidad, y mas banalmente en las fotografías cotidianas.

Por consiguiente mi trabajo pretende tomar todos estos elementos que son condicionantes, para ratificar que estas visualidades, si logran emocionar al espectador. Estas características serán utilizadas tanto en la obra misma como en el montaje de la obra.El nombre de la serie igualmente tiene relación con la intensión del trabajo que es, crear un ambiente lleno de dramatismo utilizando el condicionamiento como base, el nombre seria “silencio”. El nombre fue escogido porque la utilización de una sola palabra es mucho mas directa y a la vez mas dramática, además este nombre condiciona al espectador a entrar a ver la serie de una manera mas emocional y tranquila.

Descripción:

La serie ha realizar consta de dos componentes el primero que son tres fotografías y el segundo componente son tres cuerpos escultóricos.

Las tres fotografías consisten en fotografiar en blanco y negro a una mujer semidesnuda utilizando poses que se han repetido a lo largo de la historia de la fotografía, trayéndolo a un escenario mas cotidiano, ironizando estas fotografías por lo cliché que se están volviendo en el arte contemporáneo. Estas fotografías serán realizadas digitalmente y a su vez trabajadas en photoshop, estas fotografías serán desarrolladas en un laboratorio digital. Al momento del montaje estas fotografías estarán dispuestas en un soporte de vidrio.las medidas de las fotografías serán de 20 x 30 en papel opaco.

Los cuerpos escultóricos consisten en realizar, tres cuerpos de plumavit que estarán en un soporte de trupan. El plumavit será esculpido, para luego incorporarle como terminación pasta muro con cola-fria. Este procedimiento será realizado para los cuerpos tengan consistencia. Las medidas de los cuerpos serán a escala 1.1.

Estos cuerpos se encontraran dispuestos en el piso, esto hace alusión primeramente a los cuerpos ya sin vida que se encuentran en la carretera, que para evitar el impacto de los espectadores, por un lado y por otro por salvaguardar la evidencia se les tapa con un nylon o con algún tipo de tela. Esto tiene que ver con el condicionamiento, puesto que la posición y la forma que van a tener los cuerpos nos habla de una forma implícita de que hay cuerpos sin vida.